martes, 31 de mayo de 2011

TOYS

Película dirigida por Barry Levinson en 1992.
Un ex-general de la armada hereda la famosa empresa de juguetes de su hermano.
Aprovechándose de su mando, intentará llevar a cabo su plan de construir, bajo la apariencia de juguetes, armas de guerra aprovechando las cualidades de los niños.
Sus disparatados sobrinos, e hijos del difunto, intentarán interrumpir su camino produciendo así una
batalla real.

METRÓPOLIS

Metrópolis es una ciudad que se encuentra en el año 2026. Esta dividida en dos clases sociales: los trabajadores que se encuentran situados en el mundo del subsuelo a merced de los más poderosos y acaudalados, que se hallan en la parte superior de la ciudad, más rica y en constante progreso.

Un día el hijo del gobernador de la ciudad queda seducido por una preciosa muchacha que sube al exterior con los hijos de los obreros. Esta chica es María, la hija del capataz de los obreros que en su ciudad se encarga de mantener alta la moral de los habitantes gracias a sus charlas llenas de seguridad y confianza. El hijo del gobernador al no poder olvidarse de ella decide bajar a buscarla a su mundo.

Tras enterarse de esto el gobernador manda construir un robot con la imagen de María, provocando así, una sublevación de los obreros que le llevara a tener motivos para poder actuar contra ellos.


En cuanto a la interpretación de la película , tiene un sin fín de símbolos y lecturas.
Es una película muy adelantada a su época, con un gran espíritu crítico.

Arquitecturas

No abarcamos con la vista la totalidad de un lugar.
Los edificios tienen partes oscuras, sótanos, tuneles... y partes claras que aspiran a tocar el sol.
El interior de ellos puede ser muy diferente y variado, dependiendo del habitante.
Cuanod miramos un edificio por la noche vemos distintos tonos de luz saliendo por las ventanas.
La arquitectura esta o no a la vista, como las partes subterráneas de los edificios.


IDENTIDAD DE UN LUGAR

Nos orientan:
Pequeñas cosas insignificantes que generalmente nos damos por sabidas.
Cuando llegamos a un sitio con pequeñas cosas diferentes al principio nos extrañan y luego las asumimos con toda naturalidad.

- ¿Qué nos sitúa en un lugar?
- ¿Qué clave hay que tener siempre en cuenta?

Podemos representar con identidad o sin ella pero sabiendo con claridad que queremos hacer.


* Torre BBVA:

La torre se organiza mediante dos núcleos verticales que enlazan sus 30 plantas en bloques.

Son esculturas pensadas para vivir dentro de ellas. Tienen “muchas caras”.

- Podemos construir edificios dando una forma cuadrangular y repitiendo un elemento arquitectónico, por ejemplo una ventana.

- Formas que se parecen.


Los esqueletos:

- Kengo Kuma Japón

Los territorios conquistados
Las casas abandonadas
Casas de indianos
Club de carretera
Parking

- Martin Parr

Casas bucólico-pastoriles
Ciudades sepultadas

- Turquía: Kaymakli

Ciudades sumergidas



FORMAS DE VER LA ARQUITECTURA

Arquitecturas innovadoras: Catedrales actuales, Torre biónica (ciudad jardín vertical), Parques de atracciones (EpCot (Orlando), Hoteles de Vegas..


EN IMAGEN PODEMOS REPRESENTAR:


Otros tipos de casas:

• Chabolas
• Barcos
• Aviones
• Carros
• Coches-casa
• Casas prefabricadas.



DESARROLLO DE GRANDES CIVILIZACIONES

•Oriente Próximo, Egipto y Mesopotamia.
• La arquitectura de piedra se reserva para los monumentos funerarios, aunque el trasfondo está claro: se trata de glorificar a los dioses y soberanos.
• La civilización griega (de la que somos directamente herederos) donde se concebía al hombre como medida de todas las cosas, además de la arquitectura religiosa o ceremonial, integra grandes conjuntos arquitectónicos dedicados al hombre y su actividad.

Las casas en un principio son redondas porque son heredadas directamente de la cueva. En general, las formas circulares son más primitivas y más cercanas al ser humano.



LOS ROMANOS

- Gran influencia de Vitruvio.
- Se considera la arquitectura.


MEDIEVO

- Se restringe a grandes obras


RENACIMIENTO

La arquitectura Vitruviana renace en el siglo. XV en Florencia.
Se siguen contruyendo iglesias, pero la arquitectura civil adquiere mayor importancia (casa nobles, palacios, jardines…)


BARROCO

Renacimiento: visión plástica y de contornos, composición en planos, formas cerradas, unidad compositiva, claridad absoluta de cada objeto. El barroco es todo lo contrario, formas abiertas, muy recargado…


NEOCLASICISMO

La arquitectura de hierro y vidrio.


MODERNISMO

El modernismo es un movimiento artístico que se desarrolla alrededor de 1900 y cuyo leimotiv (motivo principal) es un “largo movimiento”. Se produce simultáneamente en diferentes países y en ellos con diferentes nosmbres. En Francia es llamado art-nouveau.


Frank lloyd Wright del que desciende directamente César Manrique.
Tadeo Ando
Frank O. Gehry.
Richard Rogers

Torres de Plaza Castilla

La rosa púrpura del Cairo

La rosa púrpura del Cairo (1985)
Dirección: Woody Allen
Actriz principal: Mia Farrow
Reparto: Jeff Daniels, Danny Aiello o Dianne Wiest.

Ambientada en el período de la depresión económica estadounidense, cuenta la historia de una camarera llamada Cecilia que solo consigue evadirse de su apesadunbrada vida llendo todos los días al cine para ver su película favorita, La rosa púrpura del Cairo, hasta que tras ver la película repetidas veces, uno de los personajes se fija en ella y decide salir de la pantalla para vivir un romance.

Esta película nos recuerda el Mito de la caverna de Platón al hablarnos de cómo hay momentos en los que el ser humano se pierde en un mundo ideal y soñador, escapando de la realidad que le rodea para poder relajarse mientras se maravilla de las experiencias ajenas y conténtandose con reflejar sus esperanzas en ellos, al igual que los hombres que se encontraban dentro de la cueva en el mito.

lunes, 30 de mayo de 2011

El Proceso.
Proviene del latín; tiene que ver con ir hacia delante, transcurso del tiempo. Implica acción, desarrollo y evolución.

  • El proceso convierte la obra artística en "abierta" para poder modificarla, transformarla o dotarla de otra implicación.
  • Trabajar con el proceso nos permite sacar el máximo partido y encontrar la forma idónea para mostrarla.
  • No se trata de hacer muchas imágenes sino de hacer aquellas que nos permitan expresar un discurso coherente y sacarlos rendimiento en el proceso.  

Fabrizio Plessi: instalación "Lavadero de alamas". Pasa del proceso al concepto. Primero fotografía lavaderos y luego les da la cualidad de ser lavaderos de almas.



José Alejandro Restrepo pasa del concepto al proceso. Nos muestra una especie de calendario contemporáneo de vidas de santos. "Protomártires".



Fases del proceso.

Existen dos fases muy importantes en el proceso:
  1. Fase constructiva, primigenia.
  2. Fase representativa (libros, exposiciones, instalaciones...)

Julio le Park:




Concha Mayordomo:




Denis Oppenheim: Instalación en Navalcarnero, realizada con hierro o acero lacado y perforado.



María Jesus Abad: relicarios de artista.








  • No es lo mejor lo que tiene mayores posibilidades.
  • Se trata de presentar lo que mejor de adapte a las necesidades de cada momento.
  • Con un buen archivo de imágenes siempre podemos trabajar para adaptarnos a las circustancias que se presenten.
CUIDADO:

  • A veces partiendo de una idea potente abandonamos un buen camino por encontrar el proceso por lo que es bueno tener un "semillero" de ideas. Algún sitio donde apuntar todo porque todo nos puede servir en algún momento.

CONCLUSIONES:

  • Dependiendo de nuestro estado de ánimo empezamos por :
idea-concepto-proceso
o
proceso-idea-concepto 

  •  Cada obra se desarrolla de una forma distinta.

sábado, 28 de mayo de 2011

WARHOL & DANCE. NEW YORK IN THE 50´S

Lugar: Space II de Ivorypress Art + books,

Esta exposición nos enseña dibujos elaborados por el famoso Andy Warhol en Nueva York a principios de la década de los cincuenta relacionados con el baile, una de las pasiones quizá menos conocida de Warhol, reflejados en estos sesenta dibujos. Se trata de bailarines de ballet clásico, claqué, y otras disciplinas así como retratos de críticos etc. que emergían en la gran ciudad como capital mundial de la danza entre los años sesenta y los noventa.

La galería Ivorypres fue diseñada por el arquitecto Norrman Foster.

Warhol trabaja con tinta sobre papel dominando la línea en sus dibujos.

EL MADRID DE SANTOS YUBERO


Lugar: Sala de exposiciones Alcalá 31.

Con 160 fotografias que van desde los años 20 a los 70, Santos Yubero retrató la crónica de su época en España.

Desde fotografias que muestran personajes del toreo y el espectáculo a personas anónimas por las calles, las imágenes reflejan la historia de la ciudad,  si política, deporte, sucesos, etc. en esta exposición llevada a cabo por la Comunidad de Madrid.

La exposición esta formada por fotografías de Santos Yubero positivadas en grandes formatos en los talleres de Castro Prieto, los originales estan en el Archivo Regional de la Comunidad de Madrid.

La muestra tiene dos bloques temáticos que son: "España entre dos dictaduras" y "Los días del franquismo".

Santos Yubero fundó una agencia gráfica y acabada la Guerra Civil, volvió a su antiguo trabajo en el diario Ya como director.

ON & ON

Lugar: La Casa Encendida.

Es una exposición llevada a cabo por distintos artistas y los temas fundamentales que se abordan son el paso del tiempo y lo efimero, y todo lo relacionado a estos conceptos. Sobre todo quieren hacer una crítica reflexiba sobre la idea comunmente extendida de arte y su precio económico.

Chiharu Shiota muestra la pieza más impresionante de la exposición titulada: "En silencio" una instalación en la que una trama de hilos negros invaden una sala al completo donde unas sillas vacias aguardan a los espectadores de un concierto de piano que nunca empieza. Por lo visto el piano hace referencia a un elemento de la infancia de la memoria de la artista.

Las demás piezas se caracterizan por atraer a los sentidos, buena parte de ellas a través del olfato. Con obras elaboradas con materiales organicos que buscan su evolución natural de modo que cada día de exposición el visitante se puede encontrar con una obra nueva debido a su caracter evolutivo.

DALÍ, SUEÑOS DE PAPEL

Lugar: Fundacíón Canal.

La exposición de Dalí sorprende con obra gráfica del polifacético artista.

Dalí interpreto obras tanto pictóricas como literarias para realizar numerosas estampas en los años 70.

En la muestra se lleva a cabo un recorrido a través de tres bloques temáticos. Salvador Dalí se inspira en otros artistas revolucionarios como Goya por ejemplo, para llevar a cabo su obra como ilustrador, en la que reinterpreta los originales de estos maestros con los fines similares de protesta. Todos estos artistas en los que se basa reunen ciertas condiciones comunes: que le preceden en la historia y que se caractarerizan por una fuerte concienciación y compromiso social y político .

Las tres series que se muestran son:
Los Caprichos de Goya. Las fábulas de La Fontaine y Los sueños caprichosos de Pantagruel de Rabelais.

ASHER B.DURAND

Lugar: Fundación Juan March.
Exposición sobre el pintor, dibujante y grabador Asher B Durand y piezas de otros artistas de su época



Este artista del S. XIX domina el paisaje y retrato con extraordinaria maestría escenarios naturales de los Estados Unidos.

Es la primera vez que se realiza una exposición de estas características sobre Durand en Europa aunque su obra es de gran importancia ya que es un testimonio de la historia norteamericana del siglo XIX. Asher B. Durand es considerado además de uno de los pioneros del grabado,un maestro de la pintura de paisaje y a participado su obra en numerosas exposiciones de dicha temática.

Su obra se reparte entre colecciones públicas y privadas. a la pintura norteamericana del paisaje.

 

JOHN GUTMANN

Lugar: Fundación Mapfre, paseo de Recoletos.
Se trata de una exposición dedicada al fotográfo de los años 30, Jonh Gutmann .
Este artista alemán judío que tuvo que emigrar a Estados Unidos por culpa de los nazis trabajó en un principio en la agencia Press Photo, de origen berlinés que se encargaba de distribuir imágenes en Europa.
Por aquel entonces la fotografía para John Gutmann tan sólo era un medio para ganarse la vida y más adelante descubriría que en realidad era su auténtica vocación, su pasión.
Fotografiaba escenas de las ciudades, no cuidaba tanto la estética sino que le preocupaba capar un momento preciso, un instante único que reflejara su entorno sociocultural. Una época de cambios que Gutmann gustaba de retratar desde los puntos de vista más innovadores.

Fotografía intervenida

Fotografía Intervenida.

Romper las fronteras

Fotografía intervenida:  es aquella que está manipulada de alguna manera.
La fotografía se puede manipular en diferentes momentos:
Manipulando el original en la toma, haciendo creer que no es lo que parece.
·         Eugenio Recuenco:



·         Paloma Navares:



·         Boo Ritson


Manipular el negativo o positivo digital en una copia.
·         Oleg Dou




·         Nancy Burson


·         Erwin Olaf


Manipular sobre el negativo analógico mediante técnicas en el proceso de obtención de la imagen, como reticulado de la película (variaciones de la temperatura del agua), rallado, pintado, dibujado del negativo..
Actuando sobre una copia: fotoescultura, collage, con leds.
·         Soledad Córdoba



·         Germán Gómez


·         Osan Gwon


·         Thomas Demand





·         Susy Gómez




Actuando sobre la presentación final.
·         Jorge Perianes


·         David Trullo




·         Phillip Donstou