Pablos

WARHOL & DANCE. NEW YORK IN THE 50´S

Lugar: Space II de Ivorypress Art + books,

Esta exposición nos enseña dibujos elaborados por el famoso Andy Warhol en Nueva York a principios de la década de los cincuenta relacionados con el baile, una de las pasiones quizá menos conocida de Warhol, reflejados en estos sesenta dibujos. Se trata de bailarines de ballet clásico, claqué, y otras disciplinas así como retratos de críticos etc. que emergían en la gran ciudad como capital mundial de la danza entre los años sesenta y los noventa.

La galería Ivorypres fue diseñada por el arquitecto Norrman Foster.

Warhol trabaja con tinta sobre papel dominando la línea en sus dibujos.

EL MADRID DE SANTOS YUBERO

Lugar: Sala de exposiciones Alcalá 31.

Con 160 fotografias que van desde los años 20 a los 70, Santos Yubero retrató la crónica de su época en España.

Desde fotografias que muestran personajes del toreo y el espectáculo a personas anónimas por las calles, las imágenes reflejan la historia de la ciudad, si política, deporte, sucesos, etc. en esta exposición llevada a cabo por la Comunidad de Madrid.

La exposición esta formada por fotografías de Santos Yubero positivadas en grandes formatos en los talleres de Castro Prieto, los originales estan en el Archivo Regional de la Comunidad de Madrid.

La muestra tiene dos bloques temáticos que son: "España entre dos dictaduras" y "Los días del franquismo".

Santos Yubero fundó una agencia gráfica y acabada la Guerra Civil, volvió a su antiguo trabajo en el diario Ya como director.

ON & ON

Lugar: La Casa Encendida.

Es una exposición llevada a cabo por distintos artistas y los temas fundamentales que se abordan son el paso del tiempo y lo efimero, y todo lo relacionado a estos conceptos. Sobre todo quieren hacer una crítica reflexiba sobre la idea comunmente extendida de arte y su precio económico.

Chiharu Shiota muestra la pieza más impresionante de la exposición titulada: "En silencio" una instalación en la que una trama de hilos negros invaden una sala al completo donde unas sillas vacias aguardan a los espectadores de un concierto de piano que nunca empieza. Por lo visto el piano hace referencia a un elemento de la infancia de la memoria de la artista.

Las demás piezas se caracterizan por atraer a los sentidos, buena parte de ellas a través del olfato. Con obras elaboradas con materiales organicos que buscan su evolución natural de modo que cada día de exposición el visitante se puede encontrar con una obra nueva debido a su caracter evolutivo.

DALÍ, SUEÑOS DE PAPEL

Lugar: Fundacíón Canal.

La exposición de Dalí sorprende con obra gráfica del polifacético artista.

Dalí interpreto obras tanto pictóricas como literarias para realizar numerosas estampas en los años 70.

En la muestra se lleva a cabo un recorrido a través de tres bloques temáticos. Salvador Dalí se inspira en otros artistas revolucionarios como Goya por ejemplo, para llevar a cabo su obra como ilustrador, en la que reinterpreta los originales de estos maestros con los fines similares de protesta. Todos estos artistas en los que se basa reunen ciertas condiciones comunes: que le preceden en la historia y que se caractarerizan por una fuerte concienciación y compromiso social y político .

Las tres series que se muestran son:

Los Caprichos de Goya. Las fábulas de La Fontaine y Los sueños caprichosos de Pantagruel de Rabelais.

ASHER B.DURAND

Lugar: Fundación Juan March.
Exposición sobre el pintor, dibujante y grabador Asher B Durand y piezas de otros artistas de su época

Este artista del S. XIX domina el paisaje y retrato con extraordinaria maestría escenarios naturales de los Estados Unidos.

Es la primera vez que se realiza una exposición de estas características sobre Durand en Europa aunque su obra es de gran importancia ya que es un testimonio de la historia norteamericana del siglo XIX. Asher B. Durand es considerado además de uno de los pioneros del grabado,un maestro de la pintura de paisaje y a participado su obra en numerosas exposiciones de dicha temática.

Su obra se reparte entre colecciones públicas y privadas. a la pintura norteamericana del paisaje.

JOHN GUTMANN

Lugar: Fundación Mapfre, paseo de Recoletos.

Se trata de una exposición dedicada al fotográfo de los años 30, Jonh Gutmann .

Este artista alemán judío que tuvo que emigrar a Estados Unidos por culpa de los nazis trabajó en un principio en la agencia Press Photo, de origen berlinés que se encargaba de distribuir imágenes en Europa.

Por aquel entonces la fotografía para John Gutmann tan sólo era un medio para ganarse la vida y más adelante descubriría que en realidad era su auténtica vocación, su pasión.

Fotografiaba escenas de las ciudades, no cuidaba tanto la estética sino que le preocupaba capar un momento preciso, un instante único que reflejara su entorno sociocultural. Una época de cambios que Gutmann gustaba de retratar desde los puntos de vista más innovadores.

Fotografía intervenida

Fotografía Intervenida.

Romper las fronteras

Fotografía intervenida: es aquella que está manipulada de alguna manera.

La fotografía se puede manipular en diferentes momentos:

Manipulando el original en la toma, haciendo creer que no es lo que parece.

· Eugenio Recuenco:

· Paloma Navares:

· Boo Ritson

Manipular el negativo o positivo digital en una copia.

· Oleg Dou

· Nancy Burson

· Erwin Olaf

Manipular sobre el negativo analógico mediante técnicas en el proceso de obtención de la imagen, como reticulado de la película (variaciones de la temperatura del agua), rallado, pintado, dibujado del negativo..

Actuando sobre una copia: fotoescultura, collage, con leds.

· Soledad Córdoba